Photographies de paysages

L'expérience du paysage

Henri Cartier-Bresson

Fondation Henri Cartier-Bresson

79 rue des archives

75003 Paris

jusqu'au 25 septembre

 

Exposition ayant pour thème les paysages Des paysages de toutes les régions du monde et de toutes les dates. Toutes en noir et blanc.

Cartier-Bresson était également peintre, et c'est en peintre qu'il regarde les paysages qu'il prend en photo., révélant une observation aigüe des éléments qui l'entourent et de leur harmonie géométrique.

Dans certains de ces paysages la présence humaine, parfois réduite à un seul personnage, souligne l'ensemble.

C'est toute la relation de l'artiste avec le monde qui est présentée dans cette exposition.

 

Peter Lindbergh à Montpellier

Devenir Peter Lindbergh

pavillon populaire de Montpellier

entrée libre

jusqu'au 25 septembre

 

Kate Moss, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Cindy Crawford...

"Faire ressortir l'authenticité et la beauté des femmes"

"il ne s'agit pas de beau ou de pas beau mais de vrai ou pas vrai" (Peter Lindbergh)

Au delà des photos de mode sont présentées des photos de sculptures d'Alberto Giacometti et des photos de sa collaboration avec Pina Bausch, célèbre danseuse et chorégraphe.

Toutes les photos sont en noir et blanc car "avec le noir et blanc on n'essaie pas de faire plus joli, de faire chic ou de faire agréable, non c'est authentique !" (Peter Lindbergh)

 

 

 

9/11 en photos et en BD

McCurry, NY 11 septembre 2001

Photographies Steve McCurry

scénario Jean-David Morvan & Séverine Tréfouël

dessin Jung Gi Kim

couleurs Walter Pezzali

Magnum photos et éditions Aire libre/Dupuis

 

Comme tout le monde, je me souviens où j'étais et ce que je faisais quand j'ai appris ce qui se passait à New-York ce 11 septembre. Steve McCurry était à Manhattan. Il a pris son appareil photos, plusieurs objectifs et, aidé par son assistante, il s'est approché tant qu'il le pouvait des lieux de la tragédie. Ce livre raconte cette histoire, en photos et en BD.

"Quand l'émotion est trop forte lors d'une tragédie avec autant de morts, les gens deviennent complètement irrationnels"

"Chaque minute "à la guerre" reste gravée à vie dans votre mémoire"

"Si ta photo n'est pas assez bonne, c'est que tu n'es pas assez près"

"je me souviens qu'il y avait de nombreux docteurs et qu'ils ne pouvaient aider personne car tout le monde était mort"

 

guerres photographiées

Photographies en guerre

musée des Invalides, Paris

jusqu'au 24 juillet

 

La photographie la plus ancienne des 300 photos exposées a été prise à Rome en 1849 alors que le corps expéditionnaire français vient rétablir le Pape dans sa souveraineté.

En 1854, c'est la guerre de Crimée, guerre entre la Russie et ses cosaques, très photogéniques, et l'empire ottoman qui se disputent le territoire de l'actuelle Roumanie. Deux ans plus tard c'est le siège de Sébastopol.

Il y a également des photos de la guerre civile américaine.

La France n'est pas oubliée avec les portraits photographiques des militaires partant faire la désastreuse guerre de 70, puis des photos de la Commune de Paris.

La photographie devient à ce moment là un nouveau moyen d'information, et de dénonciation des exactions. Nous dirions aujourd'hui "crimes de guerre".

Viennent ensuite des photos des guerres coloniales : exécutions des insurgés cipayes, guerre de l'opium, conquête de l'Ouest africain, violences contre les Toucouleurs, guerre des Britanniques contre les mahdistes pour le contrôle du Soudan.

Avant la première guerre mondiale nous avons les photos de la guerre russo-japonaise et la conquête de la Libye par l'armée italienne.

La 1ère guerre mondiale est l'occasion de l'utilisation des photographies aériennes. Les Américains disposent de "cameras guns" embarquées sur leurs avions.

La guerre d'Espagne voit l'essor du photojournalisme.

L'exposition se termine par l'Indochine, le Vietnam...et les bombes d'Hiroshima et Nagasaki puis l'Algérie, la Centrafrique et le Liban qui donne à la guerre une dimension intemporelle.

 

 

Love Songs

Love Songs

photographies de l'intime

jusqu'au 21 août

Maison européenne de la photographie (Paris IVe)

 

L'intime, c'est généralement ce qui est caché, sauf à la personne avec qui vous partagez l'intimité. L'exposition montre les travaux d'une quinzaine de photographes qui ont photographié l'intérieur d'habitations, là où se retrouve l'intimité.

Au premier étage les séries portent sur l'amour, le désir et l'intensité des émotions. Au second, des histoires d'amour passionnelles.

Dans la majorité des cas les photos sont très pudiques (des poèmes en images), mais quelques unes justifient l'avertissement qui se trouvent à l'accueil : "pas conseillé aux enfants."