L'intérêt de l'enfant

My Lady

Richard Eyre

avec Emma Thomson, Stanley Tucci, Fionn Whitehead

 

"My Lady", c'est ainsi que l'on doit appeler, au tribunal, Madame la Juge. Superbement interprétée par Emma Thomson.

Madame la Juge, trop accaparée par son métier,  a sacrifié son couple et n'a pas eu d'enfant. Pas le temps. La tête dans les dossiers.

Un cas délicat se présente. Un jeune de presque 18 ans, atteint de leucémie, refuse, pour des raisons religieuses,  la transfusion sanguine qui pourrait le sauver. La justice peut-elle autosiser l'hopital a faire la transfusion, malgré l'opposition du jeune patient, et celle de ses parents ?

Faux suspens, puisque l'on apprend,  après coup,  que le "Children Act" de 1989 fait passer en priorité l'intérêt de l'enfant. Et que depuis la jurisprudence est constante. "The children Act" est d'ailleurs le titre du film en anglais.

Le rôle du juge est de faire appliquer la Loi et non d'avoir des sentiments personnels envers les personnes directement concernés par la décision. mias ce n'est pas toujours facile.

Le jeune Fionn Whitehead fait mieux que donner la réplique à Emma Thomson.

 

Expo Peyo

Peyo

Centre Wallonie-Bruxelles de Paris

en face du Centre Pompidou

Jusqu'au 28 octobre

 

Les Schtroumfs auront 60 ans en octobre. Leur créateur,  Pierre Culiford était déjà devenu Peyo (déformation de Pierrot) avec des narrations claires et des dessins qui ne l'étaient pas moins. La grande école de la BD belge dont Hergé est le grand maître pour toujours.

Peyo a d'abord été coloriste, puis dessinateur dans une agence de pub avant de créer "Pied tendre le petit indien", puis "Johan, page du roi", dans le quotidien belge "La Dernière Heure". Un héros débrouillard et une princesse dans un Moyen-âge de fantaisie.

En 1952 il entre à Spirou, grâce à l'appui de son ami Franquin. Dans les scénarios alternent suspens et gags. En 58, il y a donc 60 ans, Peyo insère dans les aventures de Johan de curieux farfadets bleus. Et très rapidement les Schtroumfs prennent l'ascendant et Johan disparait.

L'année suivante, ces drôles de personnages deviennent les vedettes de courts métrages diffusés par la télévision belge, puis un long métrage.

Dix ans plus tard, ils deviennent les Smurfs pour la télévision américaine NBC, pour 300 épisodes, diffusés dans 47 pays, récompensés par deux fois par un Emmy Arwards. Aujourd'hui,  ils sont numérisés.

Les commandes publicitaires affluants, Peyo s'entoure d'assistants. Mais comme il est perfectionniste, les choses peuvent prendre un peu de temps.

Pierre Culiford est décédé en 1992, mais ses personnages sont toujours aussi vivants.

L'exposition du Centre Wallonie-Bruxelles de Paris a le mérite de montrer le processus créatif, à partir de premières ébauches.

 

Des cheveaux blancs, des torros noirs...

Camargue rouge

Manuel Garcia

éditions TDO, collection "Noir Mistral"

 

Un manadier de "petite Camargue" m'a expliqué un jour qu'il y a trois sortes de manades : celles qui élèvent des taureaux, pour les corridas ou pour les courses camarguaises, celles du élèvent les fameux chevaux blancs, et celles qui élèvent les touristes...

Le lecteur est invité, à l'occasion d'enquêtes menées par la Gendarmerie, à parcourir ces terres et à rencontrer des personnages hauts en couleurs.

Dommage que le style manque de simplicité.

 

"si j'aurais su..."

La guerre des boutons

Louis Pergaud

Adaptation : Lemoine

Dessins : Cécile

Couleurs : Kaori

éditions Le Monde et Glénat

Les grands classiques de la littérature en bande dessinée

 

Pour moi, et peut-être pour beaucoup d'autres, La Guerre des Boutons est le très bon film, en noir et blanc, d'Yves Robert. Deux versions ont été tournées depuis, toutes les deux en 2011. L'une situait l'action pendant la deuxième guerre mondiale.

Le livre a été écrit en 1912 et reflète, bien je suppose,  la vie rurale en France au début du XXe siècle. Un témoignage de la vie de l'enfance dans nos campagnes avant la Première Guerre Mondiale. Instituteur et fils d'instituteur, socialiste, pacifiste et anticlérical,  Louis Pergaud a puisé dans ses souvenirs...

Aujourd'hui les enfants de cet age jouent sur leurs smartphones ou leurs tablettes, sans se soucier d'affronter leurs homologues du village voisin et de leur prendre tous leurs boutons comme trophées.

La lecture de cette BD pourrait, néanmoins leur être plaisante.

 

Montpellier vu par les peintres

Le grand Montpellier et ses peintres

Alain Laborieux et Robert Faure

éditions "Le Papillon Rouge"

 

Les peintres, eux aussi, savent raconter l'histoire de la ville. Deux cent pages de superbes reproductions de tableaux représentant Montpellier, et ses endroits les plus emblématiques, rues, places, quartiers, le jardin du Peyrou, la place de la Comédie qui fait la couverture de l'album avec un tableau de Philippe Pradalié... Par ses artistes emblématiques, comme Frédéric Bazille. Ou moins connus, comme Jean-Marie Amelin.

Beaucoup de ces oeuvres sont au musée Fabre, mais beaucoup d'autres sont dans des collections privées, donc invisibles pour la majorité de ceux qui seront contents de les voir.

La majorité des tableaux sont du XIXe et du XXe siècles, mais certains sont du XVIIIe. Il est vrai que jusque là les peintres paysagistes étaient rares !

Un seul regret : trop de ces tableaux sont présentés sans donner de date, au moins approximative. Dommage à la fois pour l'histoire de la ville, et pour l'histoire de l'art ! D'autant que la présentation n'est pas chronologique mais par thèmes.